羽生稱花滑須以技術為本 其經歷如何啟示金博洋?
體壇+特約記者尼亞報道
平昌冬奧會落幕,中國小將金博洋在花滑男單比賽中以第四名的排名刷新中國選手在該項目的最好成績,2022年的北京,金博洋將以東道主選手的身份,接受來自各國高手的挑戰。接下來的四年,將是他逐步邁向成熟的四年。他如何在當前的基礎上進一步提高?也許他的偶像——兩屆奧運金牌得主羽生結弦的成功經歷能為他提供一些啟示。
近幾年,花滑男單的環境已經發生了翻天覆地的變化,高難度動作的比拼逐漸占據重要地位,而由于在高難度的四周跳中表現出的高成功率,金博洋曾一度被稱為“四周跳少年”,“藝術表現能力缺乏”是人們習慣給金博洋貼上的標簽,也有不少人提出質疑:原本兼具藝術性和競技性的花滑項目中,另一項重要指標——藝術表現力是否已經式微?對此,日本選手羽生結弦在歸國后接采訪時給出了自己的看法,在他看來,高水平的技術與藝術是表里一致的,“藝術就是以絕對的技術為基本。”
羽生結弦自己的教練團隊中不僅包括了金牌教練布萊恩·奧瑟,另外兩位成員也是他屢次登上最高領獎臺的重要功臣:教練特雷西以及編舞師席琳。特雷西曾是冰舞運動員,相比四年前的索契,四年來羽生結弦在滑行技術上的巨大進步與特雷西密不可分。而編舞師席琳更是從2014年開始負責羽生結弦自由滑節目的編舞工作,她為羽生結弦量身定制的節目編舞,讓這位日本男單一號不斷收獲認可和肯定。羽生結弦曾提到,比起亞洲,歐洲有著更悠久的花滑歷史,而亞洲選手在需要藝術表現的項目中處于劣勢。然而,正是得益于席琳的編舞,在一定程度上彌補了亞洲選手先天的不足,無論是西方經典《劇院魅影》,還是和風十足的《陰陽師》,席琳總是能編排出一套又一套最適合羽生結弦的舞蹈,完美貼合音樂的旋律與節奏,展現羽生結弦最優秀的一面。
從羽生結弦的花滑美學中我們不難看出,“掌握高難度的技術”和“出色的藝術表現力”之間的關系并非是“魚和熊掌不可兼得”,而是相輔相成。對于金博洋來說,在高難度跳躍上的穩定性并不會抹殺其藝術表現能力,發揮技術上的優勢,并為自己量身定制一套合適的編舞,四年后的北京,我們完全有理由期待金博洋更好的表現。